/ˈkʌlʧə/ Programm*

Immer Donnerstags … Kneipenabend ab 18 Uhr (mit Kultur-Nachtisch, wem es schmeckt)

Sonntags von 14 – 17 Uhr Galerie und Garten geöffnet (wer keinen eigenen Kuchen hat, kriegt ihn bei uns)

Die Prognosen der Wirtschaftsweisen und anderer Unsinn

Beginn 20 Uhr

Einritt: 15/12 €

Einlass – 18:00 – „Mix und Mingle“ bis ca. 20.00

Vorverkauf hier

Wirtschaftswaise, die sich bei Gott über ihre falschen Prognosen beschweren; eine Unternehmensberaterin, die Gott bei der Planung der zweiten Sintflut berät und ein Postbote, der das Klimapaket bei der Auslieferung verliert.

Anjo Haase (Cartoonist bzw. Comicstripper) und Bernhard Springhart (Poetry Slammer) spannen mit ihren Puppen und viel Wortwitz den großen Bogen vom Urknall bis zur Klimakatastrophe!

Roy Wilde & Golda Heart  – Folk Noir

„Berlins most charming singer songwriter“ 

Beginn 20 Uhr

Eintritt 10/8 €

Einlass – 18:00 – „Mix und Mingle“ bis ca. 20.00

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Golda Heart am Cello und Roy Wilde an der Gitarre lieben gute Melodien und „einfache“ Songs mit großen Emotionen. 

In ihrer ungewöhnlichen Besetzung und mit zweistimmigen Gesang schaffen sie einen Sound, der die Zuhörer mitnimmt, ganz weit weg…willkommen im „Roy & Golda“-Land!
Live überzeugt das Duo durch eine außergewöhnliche Bühnenpräsenz, ein Muss für jeden der American Torch Songs, Singer/ Songwriter und  bitter süßen Folk mag!
Roy Wilde spielte schon unter anderem im Vorprogramm von Townes van Zandt und auch Golda Heart ist kein unbeschriebenes Blatt: nach harten Jahren im Schulorchester eroberte sie die Bühnen der Welt im Sturm, spielte in verschieden Bands von Folk bis Punk, doch dann begegnete sie Roy Wilde in Berlin…der Rest ist Geschichte!
Seitdem sind die beiden unzertrennlich und ihre Musik besticht durch Charme, Wärme und Intimität.

Musikvideos:
https://www.youtube.com/watch?v=3DlQaCai43o
https://www.youtube.com/watch?v=yonWxxQB-oU
SOCIAL MEDIA
Instagram:
https://www.instagram.com/roy_and_golda/
Facebook:
https://www.facebook.com/RoyWildeAndGoldaHeart/
ALBUM STREAMEN:
https://music.apple.com/de/album/roy-wilde-golda-heart/1755528062

https://soundcloud.com/roy-wilde-and-golda-heart
https://open.spotify.com/intl-de/artist/3iAcOw3d4E0vpYocKVJIYw

Carolin Heuser – Sopransaxofon
Theresa Finkbeiner – Altsaxofon
Magdalena Busler – Tenorsaxofon
Estelle Dupont – Tenorsaxofon
Linda Scharnagl – Baritonsaxofon 

Beginn: 20.00
Eintritt – 15€/12€ (ermäßigt)

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Caro Heusers Pentaphone Project ist ein Ensemble für
Saxofonfans und alle, die es werden wollen. Denn hier zeigen
fünf junge Jazz-Saxophonistinnen, welche Bandbreite man mit ihrem Instrument abdecken kann: von lässigem Latin über tänzerischen Swing hin zu bewegenden Balladen ist alles dabei. Und dabei kommen sie komplett ohne Rhythmusgruppe aus!
Mit dem Pentaphone Project stellen die fünf das Saxofon mit seinen vielen Facetten und seinem großen dynamischen Spektrum in den Mittelpunkt. Sie präsentieren durch die Verwendung von Bariton-, Tenor-, Alt- und Sopransaxofon die gesamte Palette der Instrumentenfamilie. Im Gepäck haben sie eigene, extra von den Ensemblemitgliedern für dieses Projekt erstellte Arrangements, welche sie präzise wiedergeben. Als Vorlagen dienen Jazz-Standards, Originals und Pop-Songs genauso wie Eigenkompositionen. Durchsetzt werden diese von Momenten kollektiver Improvisation, die den Konzerten eine für das Publikum spürbare Spontanität und Einzigartigkeit verleihen.
Der Klang des Ensembles wird gefärbt durch die individuellen Sounds der Musikerinnen, welche normalerweise mit ihren eigenen Bandprojekten unterwegs sind. Im Pentaphone Project harmonieren die fünf sowohl auf musikalischer als auch menschlicher Ebene. Denn sie alle verbindet eine langjährige Freundschaft, was sich im lebendigen Konzert sicht- und hörbar niederschlägt.

INVITES

Beginn 20 Uhr

Eintritt 18/15 €

Einlass – 18:00 – „Mix und Mingle“ bis ca. 20.00

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Nicola Missing – Stimme

Paul Bießmann – Modular-Synthesizer & Live Electronics

Jonas Sorgenfrei – Drums, Live Electronics & Konzeption

Mit „Invites“ startet der Schlagzeuger, Komponist und Künstler Jonas Sorgenfrei eine neue, mobile Konzertreihe, die Musiker:innen aus unterschiedlichen Regionen und Szenen zu interaktiven Konzertabenden zusammenführt. Den Auftakt macht Volume 1 – ein Abend zwischen Klangimprovisation, Texten und Songs. Live-Electronics, modular Synthesizer, Drumset-Sounds und Stimmen begegnen sich in ganz eigenen, mitunter improvisatorisch geschaffenen, Klangwelten.
Mit Nicola Missing, einer neuen Stimme & Rising Star der Amsterdamer Jazzszene, sowie dem Nürnberger Pianisten, Elektronik- und Digitalkünstler Paul Bießmann, der sich intensiv mit Klang, Raum und Interaktion auseinandersetzt, gestalten die drei KünstlerInnen einen musikalischen Dreiklang über Identität, Wahrnehmung und die Magie des Moments – neben viel Raum für Gespräche, Einführungen in die Thematik, den Sound und ein somit hoffentlich erfülltes Klangerlebnis mit bewegenden Nachwirkungen.

„Ein Nasshorn und ein Trockenhorn“

ein Musikkabarett- Abend mit Texten und Tönen von Heinz Erhardt

präsentiert von Christoph Ackermann

Beginn 20 Uhr

Eintritt: 22/20 €

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Im Vorfeld der Veranstaltung (ab 18:00) gibt es passendes Gericht: Piragi (gefüllte Teigtaschen mit Speck und Zwiebeln). Da Heinz Erhardt seine Kindheit und Jugend in Riga verbracht hat, erscheint uns das passen. 🙂
Aus organisatorischen Gründen ist eine Voranmeldung wünschenswert. Gerne per Email oder telefonisch: info@kaltscher.de oder unter 0911-98018745 (AB)Heinz Erhardt, der Fernsehstar aus den 50er und 60er Jahren, ist immer noch einer der beliebtesten deutschen Humoristen. Aber er war weit mehr als ein TV-Comedian: Erhardt hat Hörspiele und Theaterstücke geschrieben. Er war studierter
Pianist und Komponist, Opernautor und Schlagerstar. Er schrieb Bücher und war Auftrags Entertainer im Zweiten Weltkrieg. An Heinz Erhardts Leben und in seinen Texten spiegelt sich das 20. Jahrhundert wider – vom Kaiserreich bis
zum Wirtschaftswunder. Christoph Ackermann präsentiert Erhardts Leben und seine Werke in ihrer ganzen Bandbreite und mit ganzem Körpereinsatz. Er spielt Sketche, singt Texte und macht Musik. Nicht zu kurz kommen Heinz Erhardts sprachakrobatische Gedichte, die voller Doppeldeutigkeiten, Hintersinn und Blödsinn sind.

mehr Info: www.christoph-ackermann.de

Pressestimmen:
(Bayerische Rundschau vom 24.08.2020)
„Christoph Ackermann, ein Könner – Kunst und Sprachakrobatik“ (Nordbayerischer Kurier vom 13.06.2021)
„Christoph Ackermann begeistert mit dem Heinz-Erhardt-Abend in der Stadthalle. Hinter- und Blödsinn bringt der Comedian charmant auf die Marktredwitzer Bühne.“ (Frankenpost vom 11.10.2021)
„In zwei Stunden unternahm der Schauspieler einen umfassenden Streifzug durch das Leben und Wirken
des deutschen Komikers … Der verdiente Applaus dankte dem Künstler am Ende für seine erstklassige
Darbietung“ (Nordbayerischer Kurier vom 22.08.2020)

Markus Rill – Rock’n’Roll, Folk, Country und Soul und Support mit Frank Halbig 

Beginn 20 Uhr

Eintritt 16/14 €

Vorverkauf hier

Songs, die Seele, Herz und Verstand berühren. Eine Raspelstimme, die unter die Haut geht. Rock’n’Roll, Folk, Country und Soul. Das ist die Musik von Markus Rill. Wo immer der Songschreiber, Gitarrist und Sänger auftritt, schwärmen die Zuschauer von seiner mitreißenden und bewegenden Performance, seiner Spielfreude und Authentizität.

Sein gerade erschienenes, überwiegend akustisches Album SNAPSHOTS zeigt Rill einmal mehr als herausragenden Storyteller mit Tiefgang sowie der hierzulande seltenen Fähigkeit, authentische, atmosphärische, bewegende Americana-Musik mit eigener Note zu produzieren.

Das ist kein Wunder, schließlich hat Markus Rill in Austin, Texas gelebt und dort englischsprachige Literatur sowie sein musikalisches Handwerk studiert. Außerdem hat er drei Alben mit herausragenden Musikern in Nashville, Tennessee eingespielt. Der gebürtige Frankfurter hat zahlreiche Preise der International Songwriting Competition gewonnen und dabei Juroren wie Tom Waits, Bonnie Raitt, Ray Davies und viele mehr überzeugt. Er ist zweifacher Gewinner des Deutschen Country Music Awards sowie Gewinner des Narrative Song Contest. Rill stand mit Legenden wie Townes van Zandt, Rosanne Cash, Southside Johnny, Jason Isbell und vielen anderen auf der Bühne. In den USA, Deutschland, Skandinavien, Großbritannien, Frankreich, Spanien, den Niederlanden. Außerdem ist er ein gefragter Songwriting-Coach mit Workshops in Deutschland und Schweden.

„Wenn Markus Rill singt, wenn er sachte mit dem Fuß im Takt wippt und die Augen schließt, dann taucht eine ganze Welt auf, die Welt des Rock’n’Roll. Dazu braucht er nicht mehr als eine Gitarre, ein dezentes Picking, und seine Stimme. Grandios.“ – Süddeutsche Zeitung

“Deutscher Rootsrock-Meister mit herber Stimme und atmosphärischen Geschichten … Songs, die schön mehrdeutig schimmern … brillant getextet, zelebriert mühelos den Americana-Spirit“ – Rolling Stone

„Ein bemerkenswerter Songschreiber. Er kann mit einigen wenigen Gitarrenakkorden und wohlgesetzten Worten Geschichten erzählen, die wie Short Stories wirken. Und er kann diese Geschichten mit einem markanten Organ zum Klingen bringen, mit schön angeschmirgelten Stimmbändern, die an viel zu lange Nächte in verrauchten Musikkneipen denken lassen. Der namhafteste Vertreter [von Americana] in Deutschland, ja ganz Europa” – FAZ

“Rill shows great depth as songwriter, producer and bandleader” – No Depression/USA

“Fabulous tunes and a voice that sounds like it came from the American heartland” – Maverick Magazine/UK

“Sensible Texte von einem starken Mann, die musikalisch erstklassig umgesetzt sind.“ – Bild

www.markusrill.net
www.facebook.com/markusrill
instagram.com/rocknrillmusic

Frank Halbig 

Nach längerer Familienpause kehrt der Sänger und Songschreiber Frank Halbig wieder auf die Bühnen der Live Clubs zurück. Über 10 Jahre lang war Halbig der Frontmann und Songschreiber der Würzburger Band Copper Smoke, mit denen er zwei Alben veröffentlichte und Preisträger des Deutschen Rock und Pop Preises in der Kategorie Country-Musik ist. Musikalisch präsentiert der Musiker, nun auf Solo-Pfaden, bildhafte Geschichten im Country und Folk Stil. 

https://www.youtube.com/@FrankHalbigMusic

Tobias Panwitz (Trailhead)

Special Guest Rob Heider

Beginn 20 Uhr

Einritt: 15/12 €

Mit Gitarre, Mundharmonika und Klavier besingt Panwitz Erlebnisse zwischen amerikanischen Landstraßen, spanischen Wegen, lettischen Flüssen und südamerikanischen Landschaften. Beeinflusst von Amerikas klassischen Songwritern der 60er und 70er Jahre verbindet Panwitz seine englischen und deutschen Songs dabei mit Geschichten und Erzählungen über die Orte und Momente in denen sie entstanden.

Ob auf spanischen Caminos, den Hochebenen Norwegens oder in den peruanischen Anden – Panwitz zieht es vor, zu Fuß unterwegs zu sein. „Laufen ist gute Monotonie für mich, Ideen und Songs kommen und gehen, manche bleiben hängen. Und Laufen an sich ist ja purer Rhythmus. Die Schritte allein geben einem schon den Groove für einen Song.“

Unterwegs sein mit nichts, als der Gitarre und seinen Songs im Gepäck. Bis es für Panwitz Zeit wurde für etwas Neues – die Herausforderung seine Kompositionen zwischen Country, Folk und Pop mit Texten seiner Muttersprache zu verbinden. Nun liegt es also vor: „Erinnerungen machen“, Tobias Panwitz‘ erstes deutschsprachiges Album. Veröffentlicht unter seinem bürgerlichen Namen ist es nicht weniger, als eine persönliche Revolution für den Songschreiber.

‚The Great Park‘ im dunklen Dezember, bei Kerzenschein und Kaminfeuer!

Folgt dem Link zur Reportage über Stephen Burch: „The Great Park“ folgt seinen eigenen Regeln (Sendung vom 27.4.2025 17:30 Uhr, SWR Kultur, SWR)

„Ein Singer-Songwriter ist immer auch Poet. Und Burch ist ein ganz besonderer.“ (Süddeutsche Zeitung)

„Poesie, wie aus dem Leben gegriffen.“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung)